Leonardo da Vinci được mệnh danh là thiên tài hội họa
Leonardo da Vinci là một họa sĩ, nhà điêu khắc, kiến trúc sư, nhà phát minh, kỹ sư quân sự và người soạn thảo thời kỳ Phục hưng. Ông là hình ảnh thu nhỏ của một người đàn ông thời Phục hưng thực sự. Với óc tò mò và trí tuệ của mình, da Vinci đã nghiên cứu các quy luật của khoa học và tự nhiên, điều này giúp ích rất nhiều cho công việc của ông. Các bản vẽ, tranh vẽ và các tác phẩm khác của ông đã ảnh hưởng đến vô số nghệ sĩ và kỹ sư trong nhiều thế kỷ. Hãy cùng Zicxa Books tìm hiểu về tiểu sử, cuộc đời của thiên tài người Ý này nhé!
1. Tiểu sử Leonardo da Vinci
Chân dung Leonardo da Vinci
Da Vinci sinh vào ngày 15 tháng 4 năm 1452, tại một trang trại bên ngoài làng Anchiano ở Tuscany, Ý (khoảng 18 dặm về phía tây của Florence).
Ông là người con ngoài giá thú của công chứng viên nổi tiếng người Florentine – Ser Piero và một nữ nông dân trẻ tên là Caterina. Trong những năm đầu đời, da Vinci được cha và mẹ kế nuôi dưỡng.
Vào năm 5 tuổi, ông chuyển đến sống ở một bất động sản của cha mình nằm gần Vinci (thị trấn mà họ của ông bắt nguồn). Ở đó, ông sống cùng chú và ông bà của mình.
2. Con đường học tập thuở thiếu thời
Da Vinci không được giáo dục một cách đầy đủ, ông chỉ được dạy đọc, viết và toán học cơ bản. Nhưng tài năng nghệ thuật của ông đã bộc lộ rõ ngay từ khi còn nhỏ.
Vào khoảng năm 14 tuổi, da Vinci bắt đầu học và làm việc cho nghệ sĩ nổi tiếng Andrea del Verrocchio ở Florence. Trong khoảng thời gian sáu năm này, ông đã học được một số kỹ thuật và kỹ năng khác nhau bao gồm gia công kim loại, nghệ thuật da, mộc, vẽ, hội họa và điêu khắc.
3. Những công việc đầu tiên của Leonardo da Vinci
Ở tuổi 20, Leonardo da Vinci đủ điều kiện trở thành nghệ sĩ bậc thầy hội họa ở Guild of Saint Luke, Florence và thậm chí đã mở xưởng vẽ của riêng mình. Tuy nhiên, ông vẫn tiếp tục cộng tác với del Verrocchio thêm 5 năm.
Người ta cho rằng del Verrocchio đã hoàn thành bức tranh Baptism of Christ (tạm dịch là Phép rửa của Chúa Kitô) vào khoảng năm 1475 với sự giúp đỡ của học trò, người đã vẽ một phần nền và thiên thần nhỏ đang giữ áo choàng của Chúa Giê-su.
Leonardo da Vinci đã bộc lộ năng khiếu hội họa từ khi còn trẻ
Theo Lives of the Most Best Painters, Sculptors and Architects, được viết vào khoảng năm 1550 bởi nghệ sĩ Giorgio Vasari, del Verrocchio đã cảm thấy bản thân tầm thường trước tài năng siêu việt của cậu học trò, đến nỗi ông không bao giờ cầm cọ vẽ lên nữa. (Tuy nhiên, hầu hết các học giả đều cho rằng lời kể của Vasari là ngụy tạo.)
Năm 1478, sau khi rời xưởng vẽ của del Verrocchio, da Vinci đã nhận được khoản hoa hồng độc lập đầu tiên của mình cho một bức tượng thờ đặt tại một nhà nguyện bên trong Palazzo Vecchio, Florence.
Ba năm sau, các tu sĩ dòng Augustino ở San Donato a Scopeto, Florence đã giao nhiệm vụ cho ông vẽ bức tranh Adoration of the Magi (Sự tôn thờ của các đạo sĩ). Tuy nhiên, người nghệ sĩ trẻ đã rời thành phố, từ bỏ cả hai khoản hoa hồng và không bao giờ hoàn thành chúng.
4. Các bức họa của Leonardo da Vinci
Mặc dù Leonardo da Vinci được biết đến nhiều với cương vị là một nhà họa sĩ thiên tài, nhưng có chưa đến 20 bức tranh (được cho là của ông) được tìm thấy. Các tác phẩm nổi tiếng nhất của Da Vinci bao gồm “Vitruvian Man” (Tỉ lệ cơ thể người theo Vitruvius), “The Last Supper” (Bữa tối cuối cùng) và “Mona Lisa” .
4.1. Bức họa “Vitruvian Man” (Tỉ lệ cơ thể người theo Vitruvius)
Bức họa “Vitruvian Man”
Nghệ thuật và khoa học giao thoa một cách hoàn hảo trong bức phác họa “Vitruvian Man” của Leonardo da Vinci, được vẽ vào năm 1490. Bức họa mô tả một nhân vật nam khỏa thân ở hai tư thế chồng lên nhau với cánh tay và chân của anh ta nằm bên trong cả hình vuông và hình tròn.
Bản phác thảo nổi tiếng này đại diện cho nghiên cứu của da Vinci về tỷ lệ và đối xứng, cũng như mong muốn liên hệ con người với thế giới tự nhiên của ông.
4.2. Bức họa “The Last Supper” (Bữa tối cuối cùng)
Bức họa “The Last Supper”
Vào khoảng năm 1495, Công tước của Milan lúc bấy giờ là Ludovico Sforza, đã ủy quyền cho da Vinci vẽ bức “The Last Supper” trên bức tường phía sau của phòng ăn, bên trong tu viện của Milan’s Santa Maria delle Grazie.
Kiệt tác này mất khoảng ba năm để hoàn thành. Nó ghi lại màn kịch về khoảnh khắc khi Chúa Giê-su thông báo cho Mười Hai Sứ Đồ (the Twelve Apostles) đang tụ tập trong bữa tối Lễ Vượt Qua (Passover) rằng một trong số họ sẽ sớm phản bội ngài. Các biểu cảm khuôn mặt và ngôn ngữ cơ thể của các nhân vật xung quanh bàn ăn vô cùng sống động qua nét vẽ của Leonardo da Vinci.
Việc Leonardo da Vinci quyết định vẽ với màu keo và dầu trên thạch cao khô thay vì vẽ một bức bích họa trên thạch cao tươi đã làm cho bức họa hư hỏng và bong tróc một cách nhanh chóng. Mặc dù việc trùng tu không đúng cách khiến bức tranh tường bị hư hại thêm, nhưng hiện tại nó đã được ổn định bằng các kỹ thuật bảo tồn hiện đại.
4.3. Bức họa “Mona Lisa”
Bức họa “Mona Lisa”
Năm 1503, Leonardo da Vinci bắt đầu vẽ bức tranh nổi tiếng nhất của ông, và được cho là bức tranh nổi tiếng nhất trên thế giới – “Mona Lisa”. Đây là tác phẩm được tư nhân ủy quyền, với đặc điểm là nụ cười bí ẩn của người phụ nữ trong bức chân dung bán thân được tạo ra từ kỹ thuật sfumato của da Vinci.
Có rất nhiều giả thuyết và câu chuyện đằng sau tác phẩm này. Một số cho rằng cô gái trong bức tranh bị vàng da. Nhiều người lại cho rằng đó là mảnh vải của một phụ nữ mang thai. Và những người khác cho rằng đó hoàn toàn không phải phụ nữ mà là một người đàn ông mặc đồ kéo. Tất nhiên, đó cũng chỉ là suy đoán mà thôi. Chính những giả thuyết xoay quanh tác phẩm này đã góp phần gia tăng sức hấp dẫn của bức họa Mona Lisa.
Tuy nhiên, dựa trên lời kể của một người viết tiểu sử ban đầu, bức “Mona Lisa” là bức tranh của Lisa del Giocondo, vợ của một thương gia lụa Florentine giàu có. Tên gốc tiếng Ý của bức tranh – “La Gioconda” (nhưng nó tài liệu chứng minh). Một số nhà sử học nghệ thuật tin rằng thương gia này đã đặt hàng bức chân dung để kỷ niệm sự ra đời của đứa con tiếp theo đang chờ sinh của cặp vợ chồng, có nghĩa là đối tượng có thể đang mang thai vào thời điểm bức tranh vẽ.
Nếu gia đình Giocondo thực sự đặt vẽ bức tranh, thì họ sẽ không bao giờ nhận được nó. Đối với da Vinci, “Mona Lisa” mãi mãi là một tác phẩm đang được hoàn thiện, vì đây là nỗ lực hoàn thiện của ông, và ông chưa bao giờ chia tay bức tranh. Bản thân bức tranh đã được giữ bên cạnh Leonardo da Vinci cho đến khi ông qua đời. Ngày nay, bức “Mona Lisa” được treo trong Bảo tàng Louvre ở Paris ở Pháp. Được bảo vệ bằng kính chống đạn và được coi như một báu vật quốc gia vô giá được hàng triệu du khách ngắm nhìn mỗi năm.
4.4. Bức họa “Battle of Anghiari” (Trận chiến Anghiari)
Bức họa “Battle of Anghiari”
Năm 1503, Leonardo da Vinci cũng bắt đầu thực hiện bức họa “Battle of Anghiari”. Đây là bức tranh tường được đặt cho hội trường ở Palazzo Vecchio, lớn gấp đôi bức “The Last Supper”.
Nhưng sau đó 2 năm, ông đã từ bỏ dự án “Battle of Anghiari” khi bức tranh tường bắt đầu xuống cấp trước khi ông có cơ hội hoàn thành nó.
5. Leonardo da Vinci không chỉ là một họa sĩ
5.1. Những phát minh của Leonardo da Vinci
Năm 1482, người cai trị Florentine – Lorenzo de ‘Medici ủy quyền cho Leonardo da Vinci tạo ra một cây đàn lia bạc và gửi nó đến cho ngài Ludovico Sforza như một cử chỉ hòa bình. Sau khi hoàn thành nhiệm vụ được giao, da Vinci xin Ludovico ban cho ông một công việc và gửi cho Công tước tương lai của Milan một lá thư. Trong lá thư đó, Leonardo da Vinci không hề đề cập đến tài năng đáng kể của ông với tư cách là một nghệ sĩ mà thay vào đó là các kỹ năng tiếp với tư cách là một kỹ sư quân sự.
Bằng đầu óc sáng tạo của mình, Leonardo da Vinci đã phác thảo những cỗ máy chiến tranh như chiến xa với lưỡi hái gắn ở hai bên, một chiếc xe tăng bọc thép do hai người đàn ông vận hành bằng trục quay và thậm chí là một chiếc nỏ khổng lồ cần một đội quân nhỏ để vận hành.
Chiếc nỏ do da Vinci chế tạo
Bức thư có hiệu quả và Ludovico đưa Leonardo da Vinci đến Milan trong nhiệm kỳ kéo dài 17 năm. Trong thời gian ở Milan, da Vinci cũng được giao thực hiện nhiều dự án nghệ thuật, bao gồm cả “The Last Supper”.
Việc Leonardo da Vinci được gia tộc Sforza trọng dụng với tư cách là cố vấn kỹ thuật quân sự và kiến trúc, một họa sĩ và nhà điêu khắc đã nói lên trí tuệ và sự tò mò nhạy bén của da Vinci về nhiều lĩnh vực.
5.2. Phát minh ra máy bay
Luôn là người đi trước thời đại, Leonardo da Vinci dường như đã tiên tri tương lai bằng những bản phác thảo của mình về các thiết bị giống như một chiếc xe đạp thời hiện đại và một loại máy bay trực thăng.
Bản thảo máy bay trực thăng của da Vinci
Có lẽ phát minh nổi tiếng nhất của ông là một chiếc máy bay dựa trên sinh lý học của loài dơi. Những khám phá này và nhiều khám phá khác về cơ chế bay được tìm thấy trong quyển da Vinci’s Codex on the Flight of Birds (tạm dịch Codex của Leonardo da Vinci trên Chuyến bay của các loài chim). Đây là một nghiên cứu về hàng không của loài chim, được ông bắt đầu vào năm 1505.
Giống như nhiều nhà lãnh đạo của chủ nghĩa nhân văn thời Phục hưng, Leonardo da Vinci không thấy có sự phân chia giữa khoa học và nghệ thuật. Ông xem hai bộ môn này như những bộ môn đan xen hơn là những bộ môn riêng biệt. Ông tin rằng nghiên cứu khoa học khiến anh trở thành một nghệ sĩ giỏi hơn.
Năm 1502 và 1503, Leonardo da Vinci cũng có một thời gian ngắn làm việc tại Florence với tư cách là kỹ sư quân sự cho Cesare Borgia – con trai của Giáo hoàng Alexander VI, đồng thời là chỉ huy quân đội của Giáo hoàng. Ông đã đi ra ngoài Florence để khảo sát các dự án xây dựng quân sự và phác thảo các kế hoạch thành phố và bản đồ địa hình.
Ông (cùng nhà ngoại giao nổi tiếng Niccolò Machiavelli) đã thiết kế các kế hoạch để chuyển hướng sông Arno khỏi đối thủ Pisa nhằm ngăn chặn việc tiếp cận biển của kẻ thù trong thời chiến.
5.3. Nghiên cứu của Leonardo da Vinci về Giải phẫu và Khoa học
Leonardo da Vinci cho rằng thị giác là giác quan quan trọng nhất của loài người và mắt là cơ quan quan trọng nhất.
Ông viết: “Một họa sĩ giỏi có hai đối tượng chính để vẽ: con người và ý định của tâm hồn anh ta. Cái trước thì dễ, cái sau khó, vì nó phải được thể hiện bằng cử chỉ và cử động của chân tay.”
Để miêu tả chính xác hơn những cử chỉ và chuyển động đó, da Vinci bắt đầu nghiên cứu giải phẫu một cách nghiêm túc và mổ xẻ cơ thể người và động vật trong suốt những năm 1480. Những bức vẽ của ông về một bào thai trong tử cung, tim và hệ thống mạch máu, cơ quan sinh dục và các cấu trúc xương và cơ khác là một số bức vẽ đầu tiên trên con người.
Nghiên cứu của da Vinci về giải phẫu và khoa học
Ngoài các cuộc điều tra giải phẫu của mình, da Vinci còn nghiên cứu thực vật học, địa chất, động vật học, thủy lực học, hàng không và vật lý. Ông phác thảo những quan sát của mình trên những tờ giấy rời và những miếng đệm mà anh nhét bên trong thắt lưng.
Leonardo da Vinci phân loại các bài báo vào sổ tay thành bốn chủ đề lớn: hội họa, kiến trúc, cơ học và giải phẫu người. Ông đã chép vào hàng chục cuốn sổ tay với những hình minh họa được vẽ tinh xảo cùng những quan sát về khoa học của mình.
5.4. Tác phẩm điêu khắc của Leonardo da Vinci
Ludovico Sforza cũng giao nhiệm vụ cho da Vinci tạc một bức tượng cưỡi ngựa bằng đồng cao 16 foot cho cha ông. Với sự giúp đỡ của những người học việc và sinh viên trong xưởng của mình, Leonardo da Vinci đã làm đi làm lại dự án trong hơn 10 năm.
Bản phác thảo bức tượng của Trivulzio
Leonardo da Vinci đã tạc một bức tượng bằng đất sét có kích thước như người thật, nhưng dự án bị đình chỉ khi chiến tranh với Pháp xảy ra. Sau khi quân Pháp tràn vào Milan vào năm 1499 và bắn vỡ mô hình đất sét, da Vinci đã bỏ trốn khỏi thành phố cùng với công tước và gia đình Sforza.
Trớ trêu thay, Gian Giacomo Trivulzio, người lãnh đạo lực lượng Pháp chinh phục Ludovico năm 1499, đã theo chân kẻ thù của mình và ủy quyền cho da Vinci tạc một bức tượng cưỡi ngựa lớn, được cho là để gắn trên lăng mộ của ông. Sau nhiều năm làm việc, Trivulzio quyết định thu nhỏ kích thước của bức tượng. Nhưng đến cuối cùng, bức tượng vẫn chưa hoàn thành.
6. Những năm cuối đời
Leonardo da Vinci trở lại Milan vào năm 1506 để làm việc cho chính những người cai trị người Pháp đã chiếm thành phố này và buộc ông phải chạy trốn vào bảy năm trước đó.
Trong số những sinh viên tham gia studio của ông có Francesco Melzi, một quý tộc trẻ người Milanese, người sẽ trở thành người bạn đồng hành thân thiết nhất của da Vinci trong suốt quãng đời còn lại của ông. Tuy nhiên, ông đã vẽ rất ít trong thời gian thứ hai ở Milan, và thay vào đó, phần lớn thời gian của ông dành cho các nghiên cứu khoa học.
Da Vinci dành những năm cuối đời ở Pháp
Trong bối cảnh xung đột chính trị và việc người Pháp tạm thời bị trục xuất khỏi Milan, da Vinci rời thành phố và chuyển đến Rome vào năm 1513 cùng với Salai, Melzi và hai trợ lý xưởng vẽ. Giuliano de ’Medici, anh trai của Giáo hoàng Leo X mới được lên ngôi và là con trai của người bảo trợ cũ của ông, đã cho da Vinci một khoản trợ cấp hàng tháng cùng với một dãy phòng tại tư dinh của ông bên trong Vatican.
Tuy nhiên, người bảo trợ mới của ông cũng mang lại cho da Vinci một ít công việc. Nhưng ông dành phần lớn thời gian ở Rome để nghiên cứu toán học và khám phá khoa học.
Tại cuộc họp vào năm 1515 giữa Vua Francis I của Pháp và Giáo hoàng Leo X ở Bologna, tân quốc vương của Pháp đã phong tặng da Vinci danh hiệu “Họa sĩ, Kỹ sư và Kiến trúc sư hàng đầu của Nhà vua”.
Cùng với Melzi, Leonardo da Vinci khởi hành đến Pháp, và không bao giờ quay trở lại. Ông sống ở lâu đài Chateau de Cloux (nay là Clos Luce) gần cung điện mùa hè của vua dọc theo sông Loire ở Amboise. Như lúc ở Rome, da Vinci vẽ rất ít trong thời gian ở Pháp. Một trong những tác phẩm cuối cùng của ông là một con sư tử cơ học có thể đi lại và mở ngực để lộ ra một bó hoa loa kèn.
Leonardo da Vinci đã chết như thế nào?
Leonardo da Vinci qua đời vì một cơn đột quỵ vào ngày 2 tháng 5 năm 1519, ở tuổi 67. Ông vẫn tiếp tục nghiên cứu khoa học của mình cho đến khi qua đời. Trợ lý của ông, Melzi trở thành người thừa kế chính và người thừa kế tài sản của ông. Bức họa “Mona Lisa” đã được để lại cho Salai.
8. Leonardo da Vinci có phải là người đồng tính?
Nhiều người cho rằng da Vinci là người đồng tính
Nhiều nhà sử học tin rằng Leonardo da Vinci là một người đồng tính luyến ái. Hồ sơ của tòa án Florentine từ năm 1476 cho thấy da Vinci và bốn thanh niên khác bị buộc tội sodomy (Tạm dịch là tội Kê gian – một thuật ngữ trong Kitô giáo để chỉ những tội lỗi của hành vi tính dục được cho là phi tự nhiên, tức là những hành vi tính dục không tạo ra sự sinh sản), một tội danh có thể bị lưu đày hoặc tử hình. Sau khi không có nhân chứng nào xuất hiện để làm chứng chống lại da Vinci, các cáo buộc đã được bãi bỏ.
Một số nghệ sĩ Florentine nổi tiếng khác cũng từng là người đồng tính luyến ái, bao gồm Michelangelo, Donatello và Sandro Botticelli. Đồng tính luyến ái là một thực tế của đời sống nghệ thuật ở Florence thời Phục hưng đến nỗi từ “florenzer” trở thành tiếng lóng của Đức cho “đồng tính”.
Leonardo da Vinci không chỉ là một trong những nhân vật có sức ảnh hưởng nhất trong thời đại của ông, mà còn là nhân tài hàng đầu của thời kỳ Phục hưng. Mặc dù gặp một số khó khăn trong những năm đầu sự nghiệp, nhưng ông đã vượt qua tất cả và trở thành một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất trong lịch sử. Cho đến ngày nay, các tác phẩm của ông vẫn là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất mọi thời đại, và có sức ảnh hưởng mạnh mẽ đến nhiều nghệ sĩ làm trong lĩnh vực nghệ thuật.
